Teatr

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 14 do 18 grudnia 2020

Drodzy aktorzy i tancerze.
Zbliżają się święta :-), pewnie będziecie pomagać Waszym rodzicom w ich przygotowaniu (już czuję ten fantastyczny zapach wypieków). Jest takie przedstawienie baletowe, które tematyką nawiązuje do świąt Bożego Narodzenia i zarówno aktorzy jak i tancerze znajdą tam wiele cennych lekcji dla siebie. To .... Dziadek do orzechów. Libretto napisał : Marius Petipa według opowiadania Dziadek do orzechów Ernsta Theodora Amadeusa Hoffmanna. Muzykę skomponował Piotr Czajkowski, a choreografię stworzył Lew Iwanow. Premiera odbyła się w Petersburgu w Teatrze Maryjskim 18 grudnia 1892 roku.
Przybliżę Wam teraz libretto.

Akt I
Przyjęcie w domu Radcy
W domu Radcy trwają przygotowania do bożonarodzeniowego przyjęcia. W salonie, chwilowo niedostępnym dla dzieci, znajduje się pięknie ubrana choinka. Stopniowo pojawiają się zaproszeni goście. Mała Klara marzy o tym, by dorosnąć i dostawać kwiaty od narzeczonego, tak jak jej siostra. Już są wszyscy, zatem otwarto salon. Ukazuje się choinka i złożone pod nią prezenty. Wśród przybyłych obecny jest ojciec chrzestny Klary Drosselmeyer i jemu przypada rola rozdania prezentów. Jako ostatni, pod choinką zostaje Dziadek do Orzechów. Ten ostatni prezent nie budzi zachwytu wśród dzieci i dorosłych, tylko Klara jest nim zauroczona. Odkłada na bok lalkę i przytula niechcianego przez innych Dziadka. Przyjęcie trwa, wszyscy doskonale się bawią, tylko Fred dokucza Klarze i psuje Dziadka do Orzechów. Na szczęście Drosselmeyer potrafi naprawić zabawkę. Po zakończonym przyjęciu goście rozchodzą się do domów, a Klara przytulając Dziadka do Orzechów zasypia w fotelu.
Sen
We śnie Klara widzi pokojówki, matkę, babcię i dziadka w dziwnych przebraniach. Zza choinki wychodzą myszy. Akcja wkracza w baśniowy klimat. Choinka rośnie, Klara dorośleje a zabawka ożywa. Dziadek do Orzechów dowodzi zabawkowymi żołnierzami, walcząc z myszami. Wojsko używa armaty i z pomocą Klary, zwyciężają myszy. Dziadek do Orzechów zamienia się w Księcia, a Klara w Księżniczkę. Razem podążają do Krainy Słodyczy.

Akt II
W Krainie Słodyczy
Księżniczka Klara wraz z Księciem wędrują przez Krainę Słodyczy. Napotykane postacie są ożywiane przez Drosselmeyera. Wędrówce towarzyszy muzyka, a poszczególne postacie wykonują uroczyste tańce. W całej krainie trwa święto z okazji przybycia Książęcej Pary. Klara z Księciem wędrują przez Cukrową Łąkę, przechodzą przez Bramę Łakomczuchów, trafiają do Gwiazdkowego Lasu. Płyną przez Jezioro Róż łódką ciągniętą przez delfiny do Konfiturowego Gaju. Dalej wędrują do Cukierkowa – stolicy Cukierkowej Krainy, w której znajduje się Marcepanowy Pałac. W cukierkowym świecie wszystko cudownie i słodko pachnie, wszyscy są weseli. W poszczególnych scenach balet wykonuje tańce charakterystyczne: Taniec wieszczki cukrowej , Taniec hiszpański , Taniec arabski , Taniec chiński , Trepak ( Taniec rosyjski ), Taniec pasterski . Suitę zamyka Walc kwiatów. Zachwycona Klara w końcu jednak budzi się w fotelu z zabawką w ramionach.

Tutaj podaję link do przedstawienia
https://www.youtube.com/watch?v=xtLoaMfinbU

Pozdrawiam serdecznie
Renata Jakimiuk
Wszystkie pytania i wątpliwości można wyjaśnić również drogą mailową:
Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 4 do 11 grudnia 2020

Drodzy aktorzy na ten przedświąteczny czas chciałam Wam opowiedzieć o piosence aktorskiej. Idąc za Wikipedią: Piosenka aktorska – utwór słowno-muzyczny, w którym wokalista wykorzystuje aktorskie środki wyrazu obok środków muzycznych. Istotna jest tu aktorska interpretacja tekstu.

W Polsce piosenka aktorska zaczęła się rozwijać przed II wojną światową na scenach kabaretów, m.in. kabaretów „Momus” i „Oui Pro Quo”. Po wojnie duże osiągnięcia w tej dziedzinie osiągnęli artyści Kabaretu Starszych Panów, m.in. Wiesław Gołas, Kalina Jędrusik, Barbara Krafftówna, Wiesław Michnikowski. Jest to także jeden z przedmiotów wykładanych w polskich uczeniach kształcących przyszłych aktorów, w Polsce został wprowadzony pod koniec lat 50. XX w.

Od 1976 we Wrocławiu odbywa się Przegląd Piosenki Aktorskiej, cieszący się dużą popularnością; od 2000 w Bydgoszczy organizowany jest coroczny Ogólnopolski Festiwal Interpretacji Piosenki Aktorskiej dla młodzieży.

Spróbujmy więc w tym tygodniu zaśpiewać aktorsko piosenkę zimową.

Instrukcja krok po kroku – jak się nagrać • Obejrzyj film z nagraniem piosenki świątecznej, naucz się melodii https://www.youtube.com/watch?v=wokcZMScN4Y&feature=youtu.be • Wydrukuj sobie tekst lub wyświetl na monitorze tekst piosenki, oczywiście lepiej by było gdybyś znał (-a) go na pamięć • Nagranie: nagrywaj śpiewając z wzorcowym nagraniem ( tym do którego link dostałeś) – w słuchawkach, nagrywasz wiec TYLKO swój głos (to ułatwi złożenie wszystkich głosów w całość w jednym tempie). • nagranie audio (dokonane dyktafonem telefonu komórkowego lub rejestratorem głosu w komputerze) wysyłasz pod adres Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć. • Na nagrania audio czekamy do 10 grudnia 2020 r. • Efekt naszej wspólnej pracy będzie publikowany na stronie MDK i FB

Na całej połaci-śnieg.

W przeróżnej postaci-śnieg.

Na siostry i braci

Zimowy plakacik-śnieg... śnieg.

Na naszą równinę-śnieg.

Na każdą mieścinę-śnieg.

Na tłoczek przed kinem

Na ładną dziewczynę-śnieg... śnieg.

Na pociąg do Jasła

Na wzmiankę, że zgasła

Na napis: brak masła,

Na starte dwa hasła,

Na flaszki od wódki,

Na tego te skutki...

Na puste ogródki,

Na dzionek za krótki...

Na w sinej mgle dale-śnieg.

Na kocham cię stale!-śnieg.

Na żale, że wcale i na - tak dalej-tak dalej

Tak dalej-tak dalej

Tak dalej-tak dalej- śnieg

Śnieg

Pozdrawiam serdecznie

Renata Jakimiuk

Wszystkie pytania i wątpliwości można wyjaśnić również drogą mailową:

Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 30 listopad do 4 grudnia 2020

Drodzy uczestnicy zajęć teatralnych

W tym tygodniu pozostaniemy jeszcze w kręgu pantomimy. Warto znać historię Wrocławskiego Teatru Pantomimy i spróbować ćwiczeń z aktorami. Zapraszam więc na lekcję pantomimy https://www.youtube.com/watch?v=gNCj5u8UxCI

I chciałabym Was zachęcić do udziału we wspólnym kolędowaniu

instrukcja krok po kroku – jak się nagrać • Obejrzyj film z nagraniem piosenki świątecznej, naucz się melodii https://www.youtube.com/watch?v=TO8WN-Y5uqw&feature=emb_logo • Wydrukuj sobie tekst lub wyświetl na monitorze tekst piosenki, oczywiście lepiej by było gdybyś znał (-a) go na pamięć • Nagranie: nagrywaj śpiewając z wzorcowym nagraniem ( tym do którego link dostałeś) – w słuchawkach, nagrywasz wiec TYLKO swój głos (to ułatwi złożenie wszystkich głosów w całość w jednym tempie). • nagranie audio (dokonane dyktafonem telefonu komórkowego lub rejestratorem głosu w komputerze) wysyłasz pod adres Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć. • wysyłając nagranie – dołącz swoje zdjęcie z jakimś elementem świątecznym, może czapka Mikołaja, kolczyki świąteczne, rogi renifera… a może w tle choinka? • Na nagrania audio czekamy do 10 grudnia 2020 r. • Efekt naszej wspólnej pracy będzie publikowany na stronie MDK i FB

Pozdrawiam serdecznie

Renata Jakimiuk

Wszystkie pytania i wątpliwości można wyjaśnić również drogą mailową:

Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 23 do 27 listopada 2020

Trudno wyobrazić sobie dobry spektakl teatralny a nawet baletowy bez elementów pantomimy.

Idąc za definicją Słownika Języka Polskiego PWN,

pantomima [ gr. pantómimos ‘naśladujący wszystko’],

rodzaj widowiska teatralnego, w którym dominuje ekspresja ciała mima.

Pantomima nie zrodziła się jako sztuka samodzielna, jej elementy tkwiły w tańcu i teatrze dramatycznym; znaczny rozkwit pantomimy nastąpił w starożytnym Rzymie okresu cesarstwa, gdzie dominującym gatunkiem sztuki widowiskowej był mim (przejęty z Grecji), a następnie pantomim, inspirowany w znacznym stopniu tragedią. Głównym źródłem pantomimy nowożytnej stała się commedia dell'arte, w której gest i mimika dominowały nad słowem, dzięki czemu wystawiana za granicą, była zrozumiała dla obcej widowni, nieznającej języka dialogów. We Francji w 2. połowie XVIII w. paryskie teatry jarmarczne, które przejęły konwencję commedia dell’arte, w wyniku zakazu używania słowa w teatrze niemającym licencji, usunęły je ze swych przedstawień; tak powstało nieme widowisko zwane la pièce par écriteaux (treść tłumaczyły napisy na tabliczkach umieszczonych na scenie); w 2. połowie XIX w. w Théâtre des Funambules w Paryżu, w którym występował słynny mim J.G. Deburau, niemy odtwórca Pierrota, prezentowano głównie pantomimę akrobatyczną, uzupełnianą tańcem, odwołującą się jednak do słownych skojarzeń (śpiew, dialogowe komentarze).

We współczesnej pantomimie można wyróżnić 2 jej typy: 1) solowy występ mima, który wyrażając myśli, pojęcia, zjawiska, gra wyłącznie ruchem ciała i mimiką, utożsamia się nie tylko z odtwarzaną postacią, lecz również identyfikuje z elementami otaczającego go świata; 2) rozwinięta dramaturgicznie inscenizacja pantomimy, w której występuje zespół mimów, a towarzyszą mu: oprawa muzyczna, dekoracja, rekwizyty, zastosowanie znajduje również kostium. Elementy pantomimy można spotkać w teatrze (np. niektóre inscenizacje J.L. Barraulta), filmie (głównie z okresu filmu niemego), cyrku (sztuka klownów) i piosence. W Polsce wysoki poziom artystyczny osiągnęły Wrocławski Teatr Pantomimy, prowadzony przez H. Tomaszewskiego, oraz Olsztyńska Pantomima Głuchych.

A tu przykład plenerowego spektaklu pantomimy, zobaczcie to tylko 10 minut :-)

https://www.youtube.com/watch?v=nw1P8pfWtq0

Pozdrawiam serdecznie

Renata Jakimiuk

Wszystkie pytania i wątpliwości można wyjaśnić również drogą mailową:

Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 16 do 20 listopada 2020

Drodzy aktorzy,
a w tym tygodniu trochę praktyki. Znalazłam świetną lekcję na temat oddychania, dykcji i "łamańców językowych". Będzie Wam potrzebna książka, serduszko wycięte z papieru i zawieszone na nitce, trąbka urodzinowa, korek. Na pewno skorzystamy z tych ćwiczeń podczas zajęć w trybie stacjonarnym. Proszę przygotujcie się.

https://www.youtube.com/watch?v=btzkjZFjM0s

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 9 do 13 listopada

Drodzy wychowankowie.
A dziś trochę teorii.
Komedia dell'arte

Odmiana popularnego teatru włoskiego, która rozwinęła się w okresie renesansu (od XVI w.), szybko zyskując uznanie i rangę jednej z najważniejszych europejskich tradycji teatralnych. Komedia dell'arte nie opierała swoich przedstawień na pełnym tekście dramatycznym, lecz korzystała ze skrótowego scenariusza, zawierającego wskazówki sceniczne, w tym miejsca wykonywania lazzi, to jest komicznych skeczów rozśmieszających widownię.

W XVI w. komedia dell'arte zdobyła ogromną popularność we Włoszech. Od drugiej połowy XVI w. trupy włoskie występowały też w innych krajach Europy, zdobywając stopniowo coraz większe uznanie. Począwszy od 1571 aktorzy włoscy regularnie odwiedzali Paryż, zatrzymując się tu coraz dłużej, by wreszcie w 1660 osiąść na stałe, kiedy to trupa pod kierownictwem Tiberio Fiorilliego zaczęła (jako Commèdie-Italienne) występować w Hôtel de Bourgogne, używając tej sali wspólnie z zespołem Molière'a i wywierając wielki wpływ na jego twórczość. Dzięki przejęciu wzorów włoskich przez komedię francuską rozprzestrzeniły się one po całej Europie, stając się źródłem wielu najpopularniejszych schematów fabularnych i typów postaci. Jednocześnie komedia dell'arte przyczyniła się do rozwoju pantomimy. Jej popularność zaczęła stopniowo słabnąć w XVIII w., a procesu tego nie zdołały zatrzymać reformatorskie działania pisarzy włoskich (Carlo Goldoni, Carlo Gozzi).
Tradycja komedii dell'arte w Polsce

W Polsce tradycja komedii dell'arte była słaba, choć historycy teatru usiłowali dowodzić jej domniemanego wpływu na komedię rybałtowską (Jacek Lipiński). W XVIII w. docierały do nas jej wpływy przefiltrowane głównie przez teatr francuski (Parady Jana Potockiego, 1792; Arlekin na świat urażony Franciszka Bohomolca, 1755; Arlekin Mahomet Franciszka Zabłockiego, 1786), niekiedy służąc do stworzenia względnie oryginalnych kreacji (Król w kraju rozkoszy Zabłockiego, 1787).

Zapraszam więc na spektakl teatru telewizji "Chory z urojenia" w doskonałej obsadzie, oczywiście spektakl jest przykładem komedii dell'arte.
https://teatrtv.vod.tvp.pl/41204277/chory-z-urojenia-rez-g-pampiglione

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 2 do 6 listopada

Moi Drodzy

A dziś wprawka taka:

Mól, ból i sól

Pewien mól odczuwał ból.

Wołał: inaczej niż inne mole, ja od futer przyprawy wolę

i leczniczo działa na mnie sól.

To mój przysmak, mego stołu król!

I dlatego, gdy siadam przy stole, każde futro po prostu solę,

bo przy innej posiłku formule mogą męczyć mnie takie bóle,

że aż się kulę.

Ustaliły mole: a więc sól, gdy bez tego odczuwasz ból.

Do popisu jest wiele pól, u nas nie ma zadanych ról.

My nie pszczoły, to nie jest ul, gdzie jedynie miód jest najlepszy.

Mól niech soli a nawet pieprzy.

Ten tekst potraktujmy jako ćwiczenie na oddech przeponowy. Spróbujcie na jednym dłuuuugim wdechu powiedzieć cały tekst.

Pozdrawiam serdecznie

Renata Jakimiuk

Wszystkie pytania i wątpliwości można wyjaśnić również drogą mailową:

Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 26 do 30 października

Drodzy miłośnicy zajęć teatralnych. Pracowaliśmy nad dykcją, a tym razem popracujemy nad płynnością naszych ruchów, wyobraźnią, nad pracą naszych ciał. Wyobraźcie sobie, że mamy do przygotowania spektakl dla najmłodszych widzów, pt. Zwierzątka. Poproszę Was, żebyście wybrali jedno zwierze, zapoznali się z jego zwyczajami, warunkami w jakich żyje, sposobem poruszania i odgłosami. I spróbowali jedno z nich przedstawić. Kiedy powrócimy do MDK na zajęcia stacjonarne, jedna osoba będzie przestawiać przygotowane przez siebie zwierzę, a reszta grupy zgadywać.

Kura, Indyk, Kameleon, Gepard, Struś, Wiewiórka, Żaba.
Powodzenia :-)

Pozdrawiam serdecznie
Renata Jakimiuk

Wszystkie pytania i wątpliwości można wyjaśnić również drogą mailową:
Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 19 do 24 października

Moi Drodzy pasjonaci teatru, odkurzyłam nieco zapomniane wiersze i bajki Jana Brzechwy. A przecież to niezrównany autor "łamacz" języka. Proponuję wziąć na warsztat jeden z jego wierszy i spróbować go powiedzieć w trzech wersjach:
1. szeroko, wprost nienaturalnie otwierając usta
2. tzw. teatralnym szeptem
3. z korkiem pomiędzy zębami
Taka codzienna praca wpłynie na umiejętność prawidłowego mówienia- dykcję i artykulację.
Nie pieprz, Pietrze, pieprzem wieprza,
Wtedy szynka będzie lepsza".
„Właśnie po to wieprza pieprzę,
Żeby mięso było lepsze".
„Ależ będzie gorsze, Pietrze,
Kiedy w wieprza pieprz się wetrze!"
Tak się sprzecza Piotr z Piotrową,
Wreszcie posłał po teściową.
Ta aż w boki się podeprze:
„Wieprza pieprzysz, Pietrze, pieprzem?
Przecież wie to każdy kiep, że
Wieprze są bez pieprzu lepsze!"
Piotr pomyślał: „Też nie lepsza!"
No, i dalej pieprzy wieprza.
Poszli wreszcie do starosty,
Który znalazł sposób prosty:
„Wieprza pieprz po prawej stronie,
A tę lewą oddaj żonie".
Mądry sąd wydała władza,
Lecz Piotrowi nie dogadza.
„Klepać biedę chcesz, to klepże,
A ja chcę sprzedawać wieprze".
Błaga żona: „Bądź już lepszy,
Nie pieprz wieprza!" A on pieprzy.
To Piotrową tak zgniewało,
Że wylała zupę całą,
Piotr zaś poszedł wprost do Wieprza
I utopił w Wieprzu wieprza.

Pozdrawiam serdecznie
Renata Jakimiuk

Teatr Kontakt z Młodzieżowego Domu Kultury we Włodawie
#hot16challenge2 #hot16challenge

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 11 maja do 15 maja

Witajcie miłośnicy teatru.
Tym razem wejdziemy na emocje :-). Poproszę o przesłanie zdjęcia waszych twarzy na których maluje się 6 różnych emocji (to będzie 6 zdjęć :-). Miło będzie jeśli swoją emocję wzmocnicie jakimś kolorem w waszym ubiorze lub rekwizytem, a może światło będzie tworzyć klimat do emocji.

Pozdrawiam serdecznie
Sebastian Jakimiuk
Wszystkie pytania i wątpliwości można wyjaśnić również drogą mailową:
Adres poczty elektronicznej jest chroniony przed robotami spamującymi. W przeglądarce musi być włączona obsługa JavaScript, żeby go zobaczyć.

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 4 maja do 8 maja

Witajcie Drodzy Aktorzy
chciałbym prosić Was o przygotowanie dialogu z wyimaginowanym partnerem. Rozmowa powinna przebiegać na różnych emocjach (nie może to być monolog) :-D, pamiętajcie więc o pauzach, tak żeby widz miał wrażenie rozmowy. Proszę o przesłanie plików wideo na podany niżej adres mailowy.
I nie pomijajcie codziennej rozgrzewki aparatu mowy, oddechu przeponowego i dykcji.
:-D

Propozycje działań i aktywności na następne dni

od 27 kwietnia do 30 kwietnia

Witajcie moi drodzy miłośnicy sztuki, której patronuje Melpomene. Mam dla was propozycję przygotowania skeczu, dowcipu, lub kabaretu jednego aktora. Wszystkim nam przyda się trochę uśmiechu na twarzach i oczywiście poproszę o pliki wideo ;-). Propozycja dla bardzo nieśmiałych - mogą być pliki audio. I pamiętajcie o codziennej pracy nad oddechem przeponowym i dykcją (bra, bro, bru, bre, bry, bri, cra, cro, cru, cre, cry, cri itd.....).

Propozycje działań i aktywności na następne dni po 14 kwietnia

aż do 24 kwietnia

Witajcie wszyscy, którzy zajmujecie się sztuką aktorską. Mam dla Was propozycję. Przygotujcie piosenkę i prześlijcie mi jej wykonanie plikiem audio lub wideo (wolałbym wideo ;-). Nie zapominajcie o codziennej rozgrzewce i możecie do samogłosek dodać alfabet np: bra, bro, bru, bre, bry, bri, cra, cro, cru, cre, cry, cri itd..... . Pamiętajcie też o oddechu przeponowym żeby masz głos miał moc.
Niech moc będzie z wami.

Propozycje działań i aktywności na następny tydzień

– po 1 kwietnia aż do świąt

Witajcie wspaniali aktorzy chciałbym żebyście przygotowali krótki fragment swojej ulubionej prozy i podzielili się ze mną: dlaczego ta proza, dlaczego ten fragment jest dla was wyjątkowy. Oczywiście czekam na pliki audio przez was przygotowane ;-). Nie zapominajcie o codziennych rozgrzewkach na samogłoskach: a, o, u, e, y, i, bawcie się łamańcami językowymi. Możecie też podzielić się swoimi przemyśleniami na temat budowy postaci z spektakli, które przygotowywaliśmy.

Propozycje działań i aktywności na następny tydzień – po 25 marca…

Witajcie miłośnicy teatru zachęcam was do codziennej rozgrzewki na samogłoski "a, o, u, e, y, i" przed lustrem z zaangażowaniem wszystkich mięśni twarzy. Proszę o nagranie i wysłanie mi realizacji tego ćwiczenia :-). Proszę również o wybranie krótkiego wiersza współczesnego i przygotowanie go, a następnie wysłanie pliku audio interpretacji tego wiersza w waszym wykonaniu na adres email podany poniżej.

Informacja dla grup teatralnych.

Zachęcam wszystkich uczestników zajęć buy levitra do codziennej pracy nad oddechem przeponowym (w pozycji leżącej układamy ciężką książkę na brzuchu i staramy się unosić ją kierując wdech do brzucha) i nad dykcją (rozgrzewka na samogłoskach a,o,u,e,y,i, łamańce językowe z Internetu). Proponuję również do zajrzenia na stronę NINATEKA i teatrtv.vod.tvp.pl . Ale najważniejsze to przygotowujcie Wasze role do spektakli.

Sebastian Jakimiuk

« poprzednia		następna »